荔园在线

荔园之美,在春之萌芽,在夏之绽放,在秋之收获,在冬之沉淀

[回到开始] [上一篇][下一篇]


发信人: sunday (sun), 信区: Music
标  题: 摇滚乐的100个瞬间
发信站: 荔园晨风BBS站 (Wed May 30 13:37:11 2001), 转信

    七十年代是摇滚乐的一个分水岭,从那时起,“Rock”这个词变得含义复杂起来,
在两条互不相关的道路上,摇滚乐越走越远。
  一方面,有些摇滚乐从六十年代摇滚“革命的高度”中安然降落,变成了一项
日益繁荣的大买卖:美国消费者在摇滚乐上的支出和摇滚乐艺人们在这个行业上的
收入同步大幅增长。各式各样的演出在体育场里定期举行,哪里有乐队哪里就有交
易。对于来自于上一个十年的乐迷来说,音乐分裂成了一些令人困惑的风格:舞会
上的迪斯科、留着刺猬头的朋克、温柔的灵魂乐、坚如磐石的重金属等等。更糟的
是,每一场新的音乐运动似乎其基础都是建立在对其它风格的仇视之上的。当约翰
·列侬唱到“梦已经结束”的时候,很多人都感觉到了他唱的不仅仅是关于甲壳虫
乐队的解散。
  但事实上,梦在七十年代延续。在满目皆是的新兴功利主义之外,你可以感到
有一些更地下、更个人化的音乐和人存在着。人们可以坐在卧室里用八轨录音机听
一张专辑,同时被创意超卓的LP封面设计搞得眼花缭乱。你打开FM广播,电台里播
放着稀奇古怪的长篇大作,歌词令人莫名其妙。消沉的人们可以在创作歌手
(Singer/Songwriter)那里找到安慰,爱玩的人则可以在可卡因泛滥的夜总会里彻
夜大跳迪斯科。年轻人和他们的父母越来越难以沟通,因为在音乐上他们已经没有
一点共同语言了。到后来,城里的那些小家伙们甚至开始用刮擦唱片的方法创作音
乐了。所有人都在说:一切都不怎么样。然而实际上在混乱的背后,音乐所打开的
感觉之门正向越来越多的人敞开,这才是摇滚乐。


尔·杨创作了“俄亥俄”

  1970年,国民警卫队在俄亥俄州的肯特州立大学的抗议活动中枪杀了四名学生
,这一事件期间,尼尔·杨和戴维·克罗斯比正隐居在加州的布塔诺州立公园里的
小屋里。一次在克罗斯比出去补充生活物品回来时带回了一本《生活》杂志和参加
抗议活动的年轻人们呐喊、哭泣、流血的照片。克罗斯比亲眼看到了那些照片如何
打动了杨:“他拿起吉他,发出了愤怒的吼声。”那声音饱含了美国人民抗议越南
战争这一最著名的政治抗议事件所集中反映的政治情感。几个小时后,没有改动一
个词和一个和弦,CSN&Y录制了“Ohio”并将其送往电台。克罗斯比含泪回忆到:
“那真是伟大的瞬间!老兄。我们都知道那是一件再好不过的事了。”(46#)






艾尔顿·约翰在美国首演

 “艾尔顿·约翰已经到了!”——从洛杉矶国际机场开往好莱坞的双层大巴上的
旗帜预告了这一消息。尽管当时美国没有什么人在乎一个英国人的去留,但艾尔顿
·约翰强大的宣传机器发生了作用。在《洛杉矶时报》的评论员所举办的那场著名
的美国首发式上,这个英国无名小子一夜间掀起了狂热。满脸胡须、戴着墨镜的艾
尔顿·约翰不仅善于创作歌曲,而且有着杰瑞·李·刘易斯一样的舞台表演天赋。
“摇滚乐渡过了充满坎坷的那段时间,新的巨星诞生了。”(64#)



创作歌手巨星碰撞
  洛杉矶A&M公司的录音室,这个地方对于历史上著名的“创作歌手”风潮来说
简直就是麦加一样的圣地:卡洛·金的《Tapestry》、琼尼·米歇尔的《Blue》以
及詹姆斯·泰勒数首脍炙人口的佳作均诞生于此。而且在这里,泰勒在《Blue》中
为当时的女友米歇尔担任了吉他伴奏,并且与她一道为金的《Tapestry》担任了和
声。
  其结果是这样的:《Tapestry》高居排行榜首15周,持续上榜302周,最终销
售了1000万张;《Blue》被乐评家公认为是这一风格的顶峰之作;而泰勒凭借专辑
《Sweet Baby James》成了《时代》杂志的封面人物。
  《Tapestry》的制作人阿德勒说:“仅凭这三张专辑,琼尼、詹姆斯和卡洛定
义了一个音乐时代。”(41#)

莱德·泽普林录制“天堂的阶梯”
  迄今已经有近三十年了,这首歌始终还只是这首歌,没有变成更多的故事也没
有被引申出更多的神秘含义。但当任何一个人在谈到“经典摇滚”时,没有一首歌
能被如此频繁地被列为名单的第一位:“Stairway to Heaven”,来自莱德·泽普
林(Led Zeppelin)的第四张专辑,从未被当作单曲发行过。如此伟大的歌曲,其灵
感来自于哪里呢?乐队自己好像也难以解释清楚。乐队的贝司手约翰·保罗·琼斯
对《娱乐周刊》说:“我们在创作中都感到这会是首好歌,它很有型,但它为什么
这么流行实在是有点像一个谜。”(20#)



 《什么将继续》发行
   在发行这张专辑之前,马文·盖依(Marvin Gaye)最成功的热门曲是“我从传言
中听到了它”,但在他的意识里,爱情歌曲可不是艺术的全部。当时,摩城
(Motown)公司的老板贝瑞·高迪问到盖依对于下张专辑的想法时,盖依说:“你看
今天的报纸了吗?”——当时的越战正越陷越深,所遭到的批评也越来越激烈。在
艾萨克·海伊斯(Isaac Hayes)、科蒂斯·梅菲尔德(Curtis Mayfield)这些前辈的
启发下,盖依把他的愤怒和困惑以这张《What’s Going On》表现了出来。这部爵
士灵魂乐组曲粉碎了摩城音乐陈腐的“三分钟流行单曲”的套路,不仅如此,它的
成就似乎也超过了单纯的艺术自由、节奏布鲁斯时尚或社会抗议的范畴,盖依的传
记作者大卫·里兹说:“今天欣赏这张专辑就像是在欣赏一幅印象派绘画,盖依将
恐怖和恐惧转化为了一种感官上的美。”(43#)



老鹰在迪斯尼乐园首演


  迪斯尼乐园无论如何不像是这四个大男人初次登台的地方,但事实就是事实。
伯尼·林登、唐·亨利、格林·弗瑞、兰迪·梅斯纳在迪斯尼的“明日乐园”舞台
上作为琳达·朗斯黛的伴奏乐队进行了演出,几百名无知的小孩聆听了这支明日超
级巨星的首演。“明日乐园”,真是个好名字。(79#)







--
    最深刻的思想和最真实的情感总是那样难于表达;一个艺术家越充分地展示自己深
层和本质的东西就意味着将越快地燃烧掉自己。

※ 来源:·荔园晨风BBS站 bbs.szu.edu.cn·[FROM: 192.168.34.125]


[回到开始] [上一篇][下一篇]

荔园在线首页 友情链接:深圳大学 深大招生 荔园晨风BBS S-Term软件 网络书店