荔园在线
荔园之美，在春之萌芽，在夏之绽放，在秋之收获，在冬之沉淀
[回到开始]
[上一篇][下一篇]
发信人: GuDuDeRen (有没有希望有没有希望有没有希望有没有希), 信区: Music
标 题: 爵士乐史话
发信站: BBS 荔园晨风站 (Fri Dec 22 12:56:01 2000), 转信
爵士是英文“JASS”的译音。爵士音乐是二十世纪初产生于美国新奥尔良
的一种舞曲性质的轻音乐。是因奴隶贩卖而传入美国的西非黑人民间音乐在都
市环境里发展演变的产物，是西洋现代音乐形式之一。何谓“JASS”？历年来
，曾不断出现过各种推断。据某些权威专家考证，“JASS”是美国密西西比河
流域家喻户晓的一位黑人音乐家爵姆斯的名字。他和一些乐手经常在黑人居住
区演奏一些自编自创的民间音乐，大家亲昵地称他为“老爵斯”，称他演奏的
曲子为“爵斯音乐”。“爵斯”传成爵士，爵士音乐由此传开。爵士音乐的旋
律多数来源于blues(布鲁斯）。这是一种表现美国黑人幽怨情绪的歌曲（也有人
译作“怨曲”）。布鲁斯音乐速度缓慢，音调悦耳，旋律性较强。它的音阶特
点是，在调式音阶中加入降3和降5，降7故有“布鲁斯音符”之称。由此形成的
音阶被称为“布鲁斯音阶”。由于这种降半音与布鲁斯中滑音、颤音相结合，
就给曲调分别增添了忧郁的色彩。另外，在爵士乐形成的过程中还有一个重要
因素，是Ragtime拉格泰姆音乐。拉格泰姆最突出的特点是切分音的运用；°特
别强调使用上多为大调的三和弦和减七和弦；曲体一般由四个段落组成，分为
进行曲式和舞曲式两种。不少著名的作曲家，如德彪西、斯特拉文斯基、萨蒂
等都写作过这种风格的作品。
爵士乐一个极其主要的特征是，它由内心兴奋和充满激动的演奏者即兴（
不用乐谱）产生的。演奏者完全是靠记忆来熟悉曲调和曲调下方简单的和声顺
序。即兴演奏可以说是爵士乐的灵魂，是它的生命所在，一位颇有见地的爵士
音乐家曾说：“严格地讲，只有根据一首歌曲或一个主题进行即兴演奏，才能
称为真正的JASS。”即使爵士乐队编制扩大，创作正规化了，它仍给独奏乐器
保留了即兴演奏的充分自由。同时，这种即兴演奏又是演奏者之间和演奏者与
听众之间的一种直接的内心交流。
爵士乐队的第一个组织者与领导人是贾士珀.勃朗。爵士乐队最初只有五六
个人组成。小号是主要乐器。三十年代开始（也就是摇摆乐流行的年代），乐
队编制扩大，人数由十几人扩大到三十几人。其编制与分组是这样的：铜管乐
组，包括小号、长号等；木管乐组，包括萨克管、单簧管、双簧管、长笛等，
以萨克管为主；节奏乐器组，包括各种类型的鼓、钢琴、低音提琴、吉他、班
卓琴等。爵士乐节奏乐器的特点，就是要连续奏出一种基本节奏音型，以形成
爵士乐节奏的基础。由于这种节奏基础音型的反复出现，会使乐曲节奏清晰，
重音突出，情趣活跃，富有魅力。
如果推算起爵士乐的发展史，大约应从1917年开始，也就是从二十年代前
后，大批黑人（其中也有黑人音乐家）从新奥尔良沿着密西西比河北上抵达芝
加哥等地以后开始。在这之前，许多研究爵士音乐的理论家认为，只能算作爵
士乐的酝酿阶段。爵士乐在七八十年的演变发展过程中，可以说是流派纷呈，
风格各异。
如：二十年代的爵士乐称作传统爵士（或新奥尔良爵士、迪克西兰爵士）
。它继承着爵士音乐音色响亮，节奏灵活的风格。萨克斯这时进入乐队，并成
为爵士乐中的一件主要乐器。时至今日，它在爵士音乐中仍占有突出位置。乐
队一般有五六人组成。没有太大变化。费迪南德.莫顿和路易斯.阿姆斯特朗是这
一时期的代表人物和深受人们热爱的爵士音乐家。特别是小号演奏家阿姆斯特
朗曾被誉为“美国爵士乐的化身”。
到了三十年代，由于美国经济的发展，生活的改善，以及人们（特别是青
年）的需求，爵士乐也随之而变化，传统爵士则被一个新的流派“摇摆”（或
“摇晃”）乐所替代。这时，乐队也扩大了，由十风人发展到三十几人，乐队
演奏也开始用谱。织体开始变得复杂，单色转为丰富柔和。摇摆乐更为主要的
特征是，由于在一些优美抒缓的乐曲中，一段旋律经常在不同的乐器间先后出
现，回旋演奏，节奏也作大的跳动，因而给人一种左摇右摆，东悠西晃的感觉
。特别是摇摆乐的重要代表人物杜克.埃林顿 曾写过一首作品叫《不摇晃，没意
思》，从此，摇摆乐这一名称就不胫而走流传开了。摇摆乐的出现使爵士音乐
经历了一次重大变革，它在乐队编制、乐曲编配、音色、表情等诸方面都丰富
了传统爵士。
进入四十年代，一种叫做“比.包波”的爵士音乐又开始盛行。原因是一些
青年人觉得摇摆乐过于平稳呆板、悠缓沉闷，难以激发舞兴，于是就对爵士乐
作了第二次重大改革。这种爵士乐的特征是，旋律华丽，跳跃较大，音列第五
级音降低，节奏多变，速度较快，乐句长短不齐，和声多不协和，因而演奏起
来狂热激烈，给人一种强剌激和跃到感。为此一些追赶时髦和内心空虚的青年
人就格外喜欢，在这种音乐的强剌激下，可以使他暂时忘却忧愁和烦恼。另外
，电吉他在“比.包波”时期也开始加入了乐队，并逐渐成为乐队中的主要乐器
。“比.包波”的主要代表人物是查利.帕克。他是一位有着丰富想象力的爵士乐
革新者，许多音乐家都受过他的影响。
走向五十年代以后，“比.包波”又让一种叫做“冷爵士”的音乐所顶替。
主要是因大部分跳舞的人难以掌握“比.包波”错纵交织、变化多端的节奏。于
早，比较克制松弛和接近于古典乐派的冷爵士又应运而生。革新者迈尔斯.戴维
斯，他以理智，舒展，沉着的爵士音乐赢得了人们的赞赏。这一时期，搞爵士
乐的人到音乐学院接受教育的越来越多，同时，受过系统训练的音乐家也加入
了爵士乐的创作行列。他们出身于音乐院校，掌握系统的作曲技法，从而开始
为爵士乐统配乐谱（独奏仍有即兴成分），使爵士乐沿着一条正规 道路向前发
展。
另外，在五十年代后半期，美国的一种新型流行音乐“摇滚乐”也与冷爵
士同步发展，风靡一时。在青少年中引起了狂热的反响。（这里必须说明，“
摇摆乐”与“摇滚乐”是两回事，它们在速度、力度、节奏、情绪、气氛等诸
方面都不尽相同）爵士乐因此退到了次要地位。摇滚乐中也含有爵士乐的因素
，但是，严格考证它的来源，系由“节奏布鲁斯”发展而来。（布鲁斯有乡村
布鲁斯、城市布鲁斯。节奏布鲁斯只是布鲁斯的一个分支）“摇滚乐”的主要
特征是：以演唱为主。（爵士乐是以演奏为主）乐队人数少。（四五个人）音
乐语言简单，节奏原始单调，情绪铺垫强烈。由于它普及面广，追随者多（特
别是青少年），因而，对西方现代生活产生了较大影响（近年来，“摇滚乐”
在我国也正勃发兴起），从某种意义讲，比爵士乐更为深远。
迈进六十年代，现代爵士又开始盛行。青年音乐家们一反爵士的传统和习
惯，倡导无调性、使用不规则节拍和一系列不协和和弦，除即兴演奏外，几乎
所有的传统手法全被打打破。由于新的爵士语言荒诞离奇，诘屈聱牙，因而喜
听者甚微。这一时期英、法、德、意等国的爵士乐也相继兴起，名目繁多的爵
士乐队，如：“磨擦乐队”、“火花乐队”、“新合奏团”、新声艺术乐团“
等相继出现，并开始在世界各国旅行演奏，一批有影响的作品，如：什利潘巴
赫的《世界大同》和《太阳》，柯尔兰的《高升》、利盖蒂的《出现》和彭德
列斯基的《光的曲折》等相继问世，至此，欧洲的爵士乐形成了一个向前发展
的起点。这样一来，红极一时的摇滚乐与之相比只有甘拜下风了。（这里必须
说明，某一种音乐流行时，并非其他就销声匿迹了，它们常常是同时并存，而
以某一种音乐为主）
从七十年代到八十年代，国际上则风行一种新型的游行音乐和舞蹈“迪斯
科”。这一流行音乐和舞蹈在青少年中引起狂热的反响。迪斯科最初出现于美
国的小城镇。Disco一词的本意是指“放送流行歌曲供人跳舞的夜总会”，可见
迪斯科的来源与西方唱片夜总会有关。据国外音乐资料记载。1975年美国一家
公司特意为唱片夜总会灌制了第一张迪斯科唱片《永远不要说再见》，于是，
迪斯科由此而传播开去，从小城镇到大都市，从迪斯科音乐到迪斯科舞蹈，这
种迪斯科热，甚至蔓延到商店市场。于是，一股迪斯科浪潮迅速席卷全球。这
种流行音乐的特征是：一、大都带唱，二、唱词非常简单，三、速度较快，四
、曲调反复较多，另外，不注重乐曲的旋律性，抒情性，而是充分突出其强烈
的节奏，一连串的重音相继出现，就好像召唤人们“跳舞吧！快来跳舞吧！”
迪斯科在世界各国由于有着数量可观的青少年追随者，所以，尽管遭到某些反
对，但至今仍方兴未艾。
由于爵士乐，摇滚乐，迪斯科等流行音乐的传播，从而对正统音乐的发展
带来了极大的冲击和影响。许多欧美现代派作曲家为了能使自己的作品得到广
大听众喜爱，于是，也不断汲取爵士乐等流行音乐的技法来进行创作，并写出
了一批具有世界影响的作品，如：格什文的《蓝色狂想曲》、《一个美国人在
巴黎》；斯特拉文斯基的《士兵的故事》、《为十一种乐器写的拉格泰姆》；
德彪西的《儿童园地》；萨蒂的《美国姑娘》等。
同时，在世界各地也相继成立爵士乐唱片公司；举行爵士交响音乐会；出
版书籍，发表文章介绍和研究爵士乐；大学开“爵士乐欣赏”、“爵士乐历史
”两门新课；举行爵士音乐节，成立爵士音乐学院等。另外，爵士乐之所以能
在许多国家扎下根来，也就是因为它在流传的过程中，能和各国的特点相结合
，从而形成了具有当地民族风格的爵士乐。
--
╔━━╗
┃摇孤┃
┃滚独┃
╚━━╝
※ 来源:·BBS 荔园晨风站 bbs.szu.edu.cn·[FROM: bbs.szptt.net.cn]
[回到开始]
[上一篇][下一篇]
荔园在线首页 友情链接：深圳大学 深大招生 荔园晨风BBS S-Term软件 网络书店