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发信人: Suede (不需要...完美得可怕!!), 信区: Rock
标  题: 恭硕良访问
发信站: 荔园晨风BBS站 (Wed Jan  9 20:00:50 2002), 转信

恭碩良訪问


這一天,約了恭碩良做訪問,他踏出車廂的時候,拿出了一支結他來拍照。
「這是我的新玩具,新買下來的。」是一支Barrtone的Dan Electro。然後一邊拍
照,他一邊解釋這支結他頸特長的結他如何好玩。

他來自錄音室

我的入行是從錄音室開始,我以前是錄音室的樂手,負責打鼓,在譚詠麟、劉鍚明
等人的一些唱片裏都可以找到我。 對於當時的我來說,錄音室是個天堂,
是我個人的玩具反斗城,所以我熱愛錄音,熱愛玩音樂。
而當歌手原因,要倒數到當年我參加了一個 Dark Entry,我當時在澳門住。當時
的我還騙媽說是去補習。我的家庭很嚴峻的, 媽專是查探我的書包有 沒有pick、
鼓棍之類,反而不是鹹書、煙仔。哈哈......
那次的Dark Entry,是名為告別高山那一個,我們的一隊名為Zephyr,

而我在當晚唱了一首歌。我記得我們是當晚最激一隊,台下的人又拋胸圍上台,


又走上台玩stage drive。翌人我們上了頭條,記者拍了一張大大個胸圍飛在空中
的圖片。我們當時已經玩smashing pumpkins, 玩的歌都是很新的。幾日之後有
一位經理人打電話給我,問:「你打鼓好叻,我想找你唱歌。」 我話:「!?」
說得不合邏輯又不合理,所以便推掉了,後來去了美國。在那邊,我樣樣樂器都玩
一下,而鼓是我的長處。 我又做了一些百老匯的幕後工作。 賺點外快。在那裡始
終是難找band。回港後, 始終認為香港太細,只要打幾個電話, 兩星期後, 已
經有很多工作,於是又回到錄音室工作。而這次在香港工作,我發現轉變了很多
, 埋位彈奏的時候,我發現現今音樂水平下降了,覺得咁都得的音樂都有人寫,

我覺得我都寫到這種歌啦!我是由細到大都是聽鬼佬歌,畢竟澳門是一個混著不同
國籍的人的地方。

我會覺得以前的歌製作好得多。92年以前左右,那時候正是Band潮剛死的時候。
以前個個都有番咁上下。大家都很勤力的練好基本工,現在嘛!係人都出碟,
拍幾張相又話出碟。聽眾會覺得:「嘩!咁又係新人!」大家便變得不尊敬音樂。
太多人出來太多人失蹤,都不是好事。我以聽眾的身份來說,我是覺得現在不用實
力已經可以出碟,不過不只是香港的問題, 全世界也正在下降。
你看英國那邊,Boysgroup一隊接一隊的湧現。我後來又在Jazz Club玩的時候,也
偶有人邀請我出碟。 如此地,令我覺得,原來我可以自己做歌的,
那麼我便開始send我啲到唱片公司,很快地,他們亦表示有興趣。
唱片公司很順利地接受你的demo部分原因是得到一些行內人幫口,他們會向人說:
「有個靚仔 正在錄音,製作自己的唱片。」我確實是要多謝他們的讚賞我。試想
想,一個二十歲的靚仔,可以監製自己的唱片, 這種人不多,所以我更得覺得我
是可以一試。

Artists的定義

我從來不覺得我是一個歌手,我寧願你叫我做artists。
我做唱片是希望可以 創作一些屬於我的sound,所以我會叫自己是一個音樂人。
我是比較精於創作的一方面,單是說唱功嘛,很多人好過我。我覺得singer這一個
字的標準太高,Singer這個字應該是歌唱家, 如果你說你是Singer,
只會被人問:「好!那麼你懂甚麼的歌技?我給你一份五線譜,請你唱出來!」
你可以去查字典,Artists的意思是堅持自己,創造自己的藝術,
才是Artists。如果有人向我說:「喂!你寫成咁,唔喎!」唏!現在我是在做
自己的唱片,那裡會有對還是不對?你說那樣才對,

你便放在你自己的唱片。只有喜愛和不喜愛兩樣。 好像我做第一張唱片的時候,
我堅持《Here and Now》這首歌一定要第一plug。這是沒有甚麼客觀的原因的,
我純粹在想, 香港未見過這種型式的音樂,這是清新的,所以我很想一試。
Artists的意思是有自己的視象,有個人的創造。我由頭到尾玩音樂是為自己,
我知道這是難聽的。但是也是真的。我總會相信有些人和我有一樣的喜好、
一樣的看法,而去買我的唱片。我想玩到一首 歌完全不轉chord,那是我的事,
沒有應該和不應該的。 當然,我也有寫歌給其他人,那就是因應要求,那首歌
便是因應他人的視象他人的創造了。

我有時候在街上,看見有些人現在仍然堅持留長頭髮、穿銀飾、穿 Dr. Martin,
永遠的rock forever。他們也有被人笑,他們所面對的公眾壓力很大,你知道,
因為香港人很喜歡望人、嘲諷人, 所以我覺得 他們是值得尊敬,他們才是真正
的Artist。

上車下車

我也見過很多人也知道自己喜歡甚麼,他們見潮流興Hip-hop,
便跳上車,一陣風吹過了,便跳下車,換上另一架車。每個人都是有自己個人的喜
歡和不喜歡的,不要給人影響。 我最討厭聽到:「你唔聽hip hop你就唔型喎!」
hip hop最光輝的日子是廿年前了,都做完了,還跟甚麼風!
在馬來西亞,我以「汗」樂隊成員身份,與黃貫中等人去表演,G3正在隔離場玩。
還有Jethro Tull等人的, 我去看了G3(是由Joe Satriani、Steve Vai、Eric Johnson
三位結他手組成的計劃)然後和Joe Satriani見過面。我問他,新碟裏轉了玩
Drum 'N Bass。在Newsgroup上,樂迷的反應好壞參半, 對於轉玩新音樂,如何控
制樂迷和隊band?他說:「我是Artist,我只想玩一些我自己喜歡的音樂,做一些
我現在階段的東西。 他感受到在世界每一個角落都受電子音樂的影響,
他喜歡,所以他便玩。一個階段完了便是完了,沒有甚麼是應該和不應該的。 」
每一個人會找自己喜歡聽的歌,會找自己喜歡的偶像,所以你要當我偶像,我沒有
所謂,在你的眼中, 你想把我看成甚麼便甚麼, 你認為我有派也可以,無派也可以,
我無所謂。來看我的show的人,不一定要fans,好像上次我在Planet Hollywood的表演,
你來到,覺得開心的,便放鬆地high一點;普通的,便飲多兩杯;
總而言之,來enjoy一下。大家開心,所以要玩得好,隊band很重要。人家來看,
就是來聽音樂,不是看燈光看衣著。

如果玩完時,發覺台下人無反應,是我和隊band的問題,賴不掉。
現場表演對於一首歌來說,很重要。在現場表演時,將一首歌加上自己的創作,
就好像簽了個名上去一樣,那才刺激。現場表演最好玩之處在這裡。live is a
live, 是生動。玩的是唱片上無的感覺,聽眾才有興趣。如果不變的話,
觀眾為甚麼要看你?回家聽唱片就足夠。這些台上的東西,我都是從這群黑人樂手
那裡學回來, 他們以前與KC & Sunshine, Lionel Richie等人合作,
經驗豐富。live是不能停不能重頭再來的玩意,所以我熱愛錄音,更愛表演。

Pop唱片

我做的唱片是一張很pop的唱片,要知道,Pop的意思是popular。我做的,是一張
真正的廣東時代流行曲。Pop之中分著很多類別。 那些Yo-yo-yo的hip-hop也是Pop,
不過是廿年前的東西了。我的唱片另類?在香港,可能會被看作是另類,不過放在
外國的標準,是最大路的東西。我一直是聽外國音樂長大的, 我是聽最大路的東西,
不過在香港會叫作另類。外國碟其實也是和香港唱片一樣,乜都有一點。有一些
Radio friendly、難玩的、長壽的、較爵士化的,我的唱片也是一樣。 要在唱片
公司與自己的創作方向之間取平衡,這種過程都在第一張碟的時候達成了,把二者
中和,取得共識。某程度上來看,正面的說法,是為市場的。那是應該的。其實最
初沒有人認識這個死靚仔,就會甚麼意見都會出現,眉粗喎、咬子不正喎。忠告多
得不得了,我也不會完全不理會,最重要的,是要知道自己在做甚麼。大家的意見
也是為了做好件事罷。

我做唱片會分兩個層面去看,我會從圈外看一次,然後從圈中看一次自己所做的。
作為監製,我會好像廚師一樣,遠看一次, 決定好看與否、易食否;
作為樂手,我會視自己如其中一種調味料,看一看自己玩得夠好嗎? 過癮嗎?

後記

看過了恭碩良在尖沙咀的表演,看過之後,我一直覺得恭碩良的音樂風格是濃厚的
美式騷靈音樂,一邊聽一邊想起Jonathan Butler。回家之後忽然地有衝動要立即
拿出Jonathan Butler唱片一聽。


以比較二者的相近之處,

不過認真地聽過之後,倒又發現,兩者的分別其實很大,其實還不算是相近。
不過,仍然會說,要聽與恭碩良相近的音樂的話,依然建議聽Jonathan Butler。

Box

恭碩良的近日心水

Data 38
Manv Chao
Janis Joplin
Beastie Boys
Beatles
Curtis Mayfield

--



        THERE IS NOTHING CONCEPTUALLY BETTER THAN ROCK N' ROLL !!

Suede:THERE IS NOTHING CONCEPTUALLY BETTER THAN ROCK N' ROLL

※ 修改:·Monday 於 Jan 10 09:33:40 修改本文·[FROM: 192.168.3.160]
※ 来源:·荔园晨风BBS站 bbs.szu.edu.cn·[FROM: 203.93.19.1]


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