上世纪末，人民音乐出版社引进出版了匈牙利布达佩斯音乐出版社的13 卷一套《钢琴音乐三百年》曲集。这套书选择了16-19 世纪西方钢琴音乐精品，按历史分期介绍钢琴名曲共200 首。这类乐谱还可以推荐现在还能买到的四个时期（巴洛克、古典、浪漫、近现代）《钢琴演奏名作指导》，共四本，每本128 页，由上海音乐出版社引进美国Alfred 出版社。内容详略得当地介绍了当时社会的历史、风尚和音乐潮流等，也包括了入选曲目的作曲家简介、作品简析等等。特别需要说明的是，整套书的曲目长度大多1-2 分钟，难度基本都是中级程度（5-8 级），因此很适合小学生的中高年级比赛选用。
如果这些远远不够，笔者建议，英皇考级每两年更换一次曲目，我们可以很便捷地从这些曲集的新鲜“ 血液” 获取我们所需要的营养，并且所有曲目都附录音。考级年份过期就不能再用于考试了，但是这些旧曲目并不代表不适用于自行学习或者比赛。因此，如何变通才是硬道理。此外，教师在曲目选择方面，如果比赛要求选两首作品，我们可以采取“ 一快一慢” 选择。如果都是快速炫技的，其效果可能会满足了一部分评委“ 过了耳瘾” 的口味，但是可能另一部分评委更希望听到孩子对于有一定内涵作品的处理。相反，如果两首都是慢板曲子，最后可能会给评委有点拖沓之感。
那么新的问题也来了，这么多曲目我们又该如何细选呢？从个人经验来说，3-4 个声部的作品相对于双手只有一个声部的主调作品来说相对难些，例如巴洛克时期的复调作品；乐曲中布满了大量音阶跑动和大量和弦与琶音，也对演奏者的技术夯实力问题上提出了更高要求，例如一些音乐性很强的拉赫玛尼诺夫《g 小调首前奏曲》作品23 之5 ；乐曲的速度要求快（如Allegro 或者Presto ）和音符较多，也相对更难些，如门德尔松的《无词歌》作品85 之3 ；而慢板中，如果音符很少，想要把作品弹得更歌唱也是很难的苦差事，例如格里格的《抒情小品》作品12 之1 。大家需要记住，比赛和音乐会还是有些不同的，虽然两者最终都是展现自我，但是前者更在于自身的综合素质，如果能在赛场上很好的驾驭，则更有优势胜于其他选手。笔者建议，乐曲中的情感、速度、力度、织体等多变，相较而言更适合比赛，这类作品常见于奏鸣曲快板乐章或者变奏曲。
对于自身要求更高的一部分教师读者，我们也可求助于英文工具书，如Jane Magrath 编著的The Pianist's Guide to Standard Teaching and Performance Literature （美国Alfred 出版社1995 年出版）。此书列举了编者在查阅大量文献所接触到的可供教学的浩瀚作品条目，而英语好的读者完全可以籍此去拓展自己的曲目视野。至于有些曲集如何购买，现今的网络非常便捷和发达，大家不妨问问周围的朋友，通过网购获取。我们不应该担心自己遇到相对不熟悉的作品，因为我们可以在现今的网络上找到相应的优秀录音，去选择性借鉴欣赏。如果自身的学识有限，笔者更推荐教师可以根据自身情况，短期求助于一些音乐院校专家，通过两三次课来巩固提高，从而经过消化后再来给孩子授课。#乐谱#考级#教师收藏
通常，这类比赛一般只有1-2 首的曲目要求，我们通常可以花心思选择一首较有全方位表现技术性的练习曲，或者也可以选择一首相对有戏剧性与歌唱性并存的乐曲。而曲目的难度和长短，通常和孩子的年龄段有关，毕竟作品的驾驭能力是教师首要考虑的方面。针对业余选手，我们建议小学1-2 年级孩子，选择不超过4 级程度的1-1.5 分钟作品；3-4 年级孩子选择6 级程度的2-3 分钟左右作品；而5-6 年级左右的孩子不弹超过8 级左右的作品。再往上的初中生如果还有精力去学琴，可以选择相对较难的9-10 级难度，但必须精打细磨才有意义。在自以为越难越能拿高分的误区下，我们还不如规规矩矩、踏踏实实让孩子弹出一首难度相对中等，但是能把音乐表现地淋漓尽致的乐曲，年龄较大的选手也不例外。如果比赛有说明“ 中外乐曲皆可” ，那么如果想吸引评委的眼球和耳朵，我们不妨也可以选择一首大众不常听到的中国作品等等。读者可选用上海音乐学院出版社出版的童道锦、蒲芳主编的《百花争艳- 中华钢琴100 年》，或者上海音乐出版社出版的李名强、杨韵琳主编的《中国钢琴独奏作品百年经典》。前者根据作品的体裁和题材分类，后者根据年代远近来排序并附有录音。
