传统戏曲艰难生存中的发展之路

2020-09-15 12:55:16 作者: 传统戏曲艰难

济南市吕剧院编导孔铁、演员孟越分享观影心得。

9月10日,本报海右影艺沙龙之《活着唱着》品鉴会在济南百丽宫影城举行,来自济南市吕剧院、经纬京剧票社的40位观众观看了这部讲述川剧生存故事的影片。映后,来自济南市吕剧院的国家一级演员、戏曲编导孔铁和国家三级演员,工青衣、闺门旦演员孟越在现场与观众们交流了观影心得,并为传统戏曲发展出谋划策。

讲述小人物对传统戏剧的坚守

《活着唱着》取材于成都新都区石板滩一个民间川剧团的真实故事,影片讲述了赵丽和她的民间川剧团“火把剧团”十多年来几经辗转,坚守在成都乡间舞台以及她们执着追求川剧艺术的感人故事。

这部电影的诞生源于一个偶然的机会。2012年,成都导演赵刚拍成纪录片《民间戏班》,张国立和邓婕看到后深受感动,决定拍成电影。川剧演员出身的邓婕成为该片的监制,并亲自演唱了一段《别洞观景》。

据悉,该片被提名第32届中国电影金鸡奖最佳中小成本故事片、最佳女主角;在第72届戛纳国际电影节导演双周单元世界首映,获第22届上海国际电影节亚洲新人奖最佳影片及最佳女演员;获第四届澳门国际影展新华语映像单元最佳剧本及亚洲电影奈派克奖等。

年轻人要有把戏曲当成事业的精神

孔铁在映后交流的时候表示,“这个电影拍得很好,艺术地再现了地方民营剧团,也就是最底层戏曲从业者的生活。一般观众看了可能感受不到,但是我看到后感到很亲切很感动。我从小就从事戏剧行业,至今已经50多年,这个影片表现的过程我全部经历过。虽然影片说的是民营剧团,但也表现了一些隐喻的东西,表现了对中国戏曲发展前景的担忧和思考。从影片中团长的身上,能感受到对这种古老艺术的热爱,由此让我回忆起了老一辈从业者。他们的确是把唱戏当成生命的一部分,甚至是很重要的一部分。”

孔铁说,自己看完影片后也进行了思考,那就是:中国的戏曲怎么办?它会不会灭亡?“这个答案应该由我们,包括我们在座的戏曲从业者、热爱者来回答。我认为中国戏曲不会灭亡!它是中国所特有的艺术,但是它也像电影中所描述的那样,它需要发展。这就需要我们从事戏曲行业的人,尤其是年轻人,要有一点儿那种‘活着唱着’,把戏曲当成事业的精神。只有这样,才能发展我们的中国戏曲。”

孟越则认为,虽然戏曲工作者像影片里所描述的一样,可能会面临很多困难,但是大部分人都愿意像这部电影的名字一样,活着唱着。这个活着并不只是代表着生命活着,而是戏曲意志活着,就像所有的地方戏一直这样活着。而且,这些年,各级政府对于传统戏曲的发展提供了很多支持。现在戏曲院团经常进行一些公益性演出,让更多人能够接触到地方戏曲。

在交流中,孔铁和孟越也表示,他们现在也在尝试用更新的手段去传播地方戏曲,比如短视频、微博、微信等,甚至还在考虑拍摄戏曲电影,让传统戏曲的发展更加充满活力,也符合时代的需求。

发展传统戏曲需要创新

来自经纬京剧票社的戏迷赵先生表示,戏曲是我国独有的,它是重要的文化载体。所以我们一定要传承下去。但这个传承需要一个过程。“我认为戏曲目前还不能完全市场化,除了政府的扶持外,也需要各种媒体进行宣传。如东北的二人转和河南的豫剧比较火,就与宣传有很大的关系。再者也要善于创新,用现代化的声光艺术,再加上传统底蕴,把年轻人吸引过来。”

济南日报影迷张女士则表示,时代在变,喜欢听戏的人越来越少,曾经名噪一时的各种传统剧种也在走向没落。影片传递情感很细腻,很多老东西慢慢就这样消失了,没有观众,跟不上时代步伐,这都限制了传统艺术的发展。但是我们应该坚持,就像电影中的女主角一样,让传统得到发扬。(文/图本报记者张晓涵)