来源：交汇点新闻客户端
典雅的明式圆角柜搭配一只陶罐，那份古朴是源于西周时代的气息；简约的中式条案摆放着华丽的欧式台灯，铜黄色灯柱闪烁古典时光的韵味……器物，关联着宏大的文化情感，也包含着个体独一无二的体验。9月19日，由南京芥墨艺术馆主办的“器之为用——2020生活艺术展”，以器物为载体，讲述生活美学，在时间与空间的脉络中呈现中西方文化的碰撞与交融，让器物走向日常，让审美融入当下。
“这次展览，实际上是把‘饰极返素’的明式家具融入到现代生活状态当中的尝试，或者说是一种生活状态的模拟。”策展人鲁文直言，提升家居的审美标准和格调品性，靠的不仅是“混搭”，更是以器物为载体，独具匠心地把不同文化融入相应的空间语境中，以物的重构具体地阐释“艺术生活化，生活艺术化”，探讨在 “物尽其用”的同时做到“物尽其美”。
在展览的开幕论坛上，中国艺术研究院美术研究所研究员、艺术评论家杭春晓表示，艺术融入当代生活，不会以本来的样子进入。“我们今天的生活秩序，是很久以来讲求实用逻辑的作用结果。如今在解决生存基础需要之外，人们愈发渴望重建新的生活秩序，来打破工业化、机械化的起居印象。”杭春晓认为，本次展览上的起居空间处处有器物的混搭融合，却能在整体上实现和谐的氛围。“它是传统的？还是现代的？是东方的？还是西方的？至少，它改变了生活的节奏，影响了人的思绪，让同一空间之内，多样的美学元素被生活趣味统合，理性、秩序、内敛等审美品格因器物而被感知，让人们在真实的生活空间得见一种‘日用之道’。”
中国古典家具研究学者，古家具鉴定、修复家邓彬则认为，本次展览不止于对器物本身的展示陈列，更像是一个由器物串联起的“时光隧道”，在“生活”这一主题下融合不同器物的时间意义：“器物所承载的生活方式与审美情趣，可以超越时间距离、跨过空间藩篱，在当下唤起人们对生活之美的体悟。” “器物这两个字，对每个人而言最熟悉不过。但器是物的一种，却不能等同于物，因为它的形成、流转和传世无一不与人息息相关，工艺和技术融入人的情感与思想，从而赋予了它富于温暖和人情味的故事。”在鲁文看来，即使是普通的“器”也可以打动人心，这是因为家居之美与“日用之道”，既有文明时间所成就的深沉博大，又因归于触手可及的生活而轻盈、亲切。“很多时候，我们所拥有的器物，是自我人格具象化的体现。我们所使用的器物，往往是自身对周边环境的态度和生活态度的反映。”鲁文说。
因此，眼前器物能使人联想起家中器物，回想起那些温情时刻：餐桌上盛放着合家团聚的欢笑，还有父母亲长的叮嘱；书架里保存着从连环画到铅印字的认知成长轨迹；抽屉里锁着叛逆时的日记，摇椅中晃动着曾经暑假夜晚的星光……“器物的美不仅源于设计者、制造者的精心制造，更与使用者的情感经验息息相关。当器物成型并被付诸使用后，时间力量之下，器物本身或许会有磨蚀、褪色，然而器物中承载的关于人的经历与记忆总是历久弥新。”研究员级高级工艺美术师、南京艺术学院客座教授陈卫新说，“当我们凝望时间，体会器物的演进变化，那些过往时光的回忆与情感可能会被唤醒，而从前的生存方式与生命体验，或许可以通过器物继续辉映今天的生活。” 无论古今中外，生活美学最终的含义是对生活的美好追求，随着时代的变化，器物的“日用之道”也在衍变。“人们对器物的使用与审美，总是在一定的环境空间里进行，让空间成为美之承载，也是美之构成。因此，如何将传统的、经典的器物融入现代生活空间，不仅关联设计技术考量，更关乎美的心智与认知。”陈卫新从陈设艺术的角度，提出器和人之间的关系是重要的切入点之一。“历史上形成的器物所谓的标准样式，可能就是因为人不断地参与打磨来形成的；而在当下这样一个视觉要求多元化的时代，本次展览足以为陈设艺术，以及更具体的生活家居提供思考方向。” 交汇点记者 吴雨阳/文 乙观 钮皛璇/图