从诗歌的传播过程中来说，歌姬们是诗歌的传播媒介
诗歌在上层社会中的传播
为了更好地为宫廷生活服务，唐朝新催生了一个音乐机构，而它就是教坊。而其中的歌姬来源主要有：持续在宫廷服务的乐工及其后代子女、从民间搜罗上来的优秀艺人，还有一些因获罪被迫成为乐工的官家子弟。而这些教坊歌姬们的主要工作场地便是宫廷和官员们的私人府邸。
教坊歌姬主要为统治阶级服务，所以她们手中自然掌握着优秀的诗歌资源，比如说史载：元微之诗往往播乐府。而歌姬们拥有了诗歌资源以后，就会在宫廷宴会、或是一些宫廷大型活动以及高阶官员的私人府邸中，进行歌舞表演。通过歌姬们的演唱和传播以后，不少民间诗歌就可以在上层社会得到流传。
诗歌在民间的传播
唐朝前期，民间青楼和教坊之间的界限还是很明显的；而中唐以后，有些青楼歌姬虽然也开始接受教坊的管理，但是她们的活动范围明显扩大了。而这样的变化，就使得唐朝的诗歌发展出现了新境况。
对于民间的观众来说，这些百姓就可以观看到歌姬们从教坊带回来的新曲调、新节目；而对于这些教坊歌姬来说，她们也因为活动范围的扩大，可以直接接触到以前接触不到的知名文人骚客。而通过这些歌姬的努力和传播，诗歌作品可以在民间和上层社会之间实现双向流动，宫廷音乐和民间音乐的发展，也都直接受到了她们的影响。
从诗歌的传播效果来说，歌姬们也是诗歌传播的接受者
相通的生活境况，使得文人骚客们和歌姬之间，往往会心意相通：对于文人骚客们来说，售卖知识，是他们成名、安身立业的资本；而对于歌姬来说，在不同客人之间周旋，出卖色艺，就是她们的职业。如此情况之下，有时候文人和歌姬之间，可能更会产生共鸣、交流也更为密切。
所以，当歌姬们接触到那些诗词以后，她们不仅仅是单纯地演唱了这些作品，还会在作品中加入个人的情感表达，从而使诗词作者的情绪，得到更好的诠释。比如说王维的《渭城曲》：渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。加以悲凉的曲调演唱以后，作品中的离别情，被表达得淋漓至尽。
也就是说，多了歌姬这类接受者以后，诗歌作品的演唱，往往会增加很多的情感色彩。而这类感情的宣泄，就是来自于歌姬们的生活经历，以及她们和文人们之间的交往。
结语
也就是说，唐朝歌姬对于唐朝诗歌的发展：从创作、传播到接受，那可谓是一条龙式的服务。从歌姬们的表现上来说，歌姬们给了唐朝诗歌不一样的趣味；而从大唐诗歌的流传程度来说，它们也给了歌姬们超越时间的经典。毕竟，还有什么能比文学知识的传承，更永恒呢？
