残缺的文物常有更动人处，一件完满的瓷器作为整体存在时易于让人忽略其局部的美——其釉色之灿烂、其胎体之厚薄、其雕纹之精致与所绘花色之润泽繁复。
9月21日，在北京故宫博物院景仁宫开幕的“御瓷新见——景德镇明代御窑遗址出土与故宫博物院藏传世瓷器对比展”中，观众们就能从破碎中领略到美感。
去年十月，北京故宫景仁宫曾展出日本最著名的、最能够代表日本侘寂之美与残缺之美的名物“马蝗绊”，六枚金属钉锔补的青瓷碗很有脆弱的美感。今天，同样是在景仁宫的新展“御瓷新见”中，观众能看到更多有破碎美感的明代景德镇御窑出土的落选品、废品、供余品（修复件或残片标本），这些瓷器身世坎坷，在朝廷派去的督陶官的严苛审视之下，为了不让帝王使用的瓷器流落到寻常百姓的手里，所有官窑的贡余品、有瑕疵的次品将一律集中打碎，就地掩埋，这某种程度上维护了帝制的尊严、保证了官窑的水准，也正如我们后来看到的，存世精美完整的官窑瓷器凤毛麟角。
展览现场，故宫景仁宫
一件残破的青花折枝瑞果纹梅瓶那些被当即打碎、未见天日的和在时间中被“折叠”的瓷器也储存了丰富的历史信息。如新发现的宣德、成化瓜皮绿釉器，发色鲜亮，很有该时代的代表性；而同样是颜色釉的一件蓝釉刻应龙纹缸，体量巨大，外壁及口沿上施蓝釉，内壁施白。外壁肩部及近底处均刻卷草纹一周，腹部主题纹饰则为暗刻海水应龙纹，可见应龙舞于海浪之中，浪花翻卷。外壁口沿处有“大明宣德年制”六字横排的楷书款。现场的一件宣德斗彩残件小而精美，可能是梅瓶盖之壁。通体施釉，外壁下端饰一周青花卷草纹，腹部以青花五彩饰莲池纹，釉上填色处可见釉下刻线；以矾红彩填绘莲花，以绿彩作莲叶、浮萍等穿插其间，并以青花勾勒出水波纹，动感十足。
蓝釉刻应龙纹缸
宣德斗彩残件9月21日，展览发布会在故宫博物院箭亭“故宫书苑”召开，故宫博物院副院长任万平、故宫博物院器物部主任吕成龙、景德镇市人民政府副秘书长程念革出席并介绍展览情况。此次展览分为三个单元，景仁宫正殿展出第一单元，名为“红蓝相映——青花、釉里红、青花釉里红瓷”；景仁宫后殿展出第二单元和第三单元，分别为“五光十色——颜色釉瓷”和“色彩缤纷——各种彩瓷”。共展出文物和标本合计196件套。
“御窑新见”：以新发现的瓷器碎片补足历史
自明代洪武二年（1369年）开始，朝廷即在景德镇珠山设陶厂（建文四年更名为“御器厂”、清代更名“御窑厂”）专门烧造宫廷用瓷，直至清代最后一朝宣统止，几乎历朝都沿袭这种制度。
陶厂、御器（窑）厂或由地方官监管，或由皇帝亲自选拔官员派往督造。厂内汇聚全国最优秀的制瓷工匠，按照宫廷要求和所发给的设计样本，采用最优质原料、大量烧造至精至美的瓷器。虽然选中的瓷器被源源不断地运进皇宫，但日常使用，改朝换代，历经沧海桑田，总会被损耗一部分，致使传世明代御窑瓷器不可能全面反映当时御器（窑）厂生产的信息，因此，人们寄希望于对景德镇明代御器厂遗址进行考古发掘，以便获得更多信息。
展览现场自20世纪80年代以来，景德镇市陶瓷考古研究所配合以珠山为中心的景德镇市政府大院基本建设工程，先后发现明代洪武至万历朝御窑瓷器落选品、废品和部分窑炉遗迹，经过抢救性发掘，获得数以吨计的御用瓷器落选后被打碎丢弃的残片和窑具标本，粘合复原出1400多件明代御窑瓷器，对深入研究明代御窑产品和生产制度具有非常重要的意义。